Bienvenue to online magazine about Design, Art, Lifestyle & Culture. Pure aestheticism, nothing more.

Remedios Varo. Des promenades mystiques dans le subconscient

Fon_64_Remedios_Varo_frMarcher dans le subconscient de l’artiste est une sorte d’aventure.  Entrer dans les ruelles secrètes, pour scruter les habitants de ces lieux, que étranges, parfois effrayants, mais toujours belles, mystiques, attirént par leur magie inexplicable. Ceci est un étonnant voyage.

images_64_1

Remedios Varo ….. le nom lui-même ressemble à un chant, comme un charme – beau et magique. L’artiste espagnol, qui est né près de Barcelone, est un de ces endroits  ou beaucoup de représentants du surréalisme sont né aussi.




Le père de Remedios était ingénieur et encourageait la curiosité de sa fille, il achetait des livres scientifiques et sci-fi, enseignait le dessin technique. Sa Mère, au contraire, en tant que véritable catholique, était préoccupée par la liberté des jugements de Remedios et était bouleversée par son attitude cool envers la religion. Par conséquent, elle a décidé de la donner à l’école au monastère.

Sa vision du monde comme futur artiste s’était développée de cette manière, une combinaison d’un esprit non combiné, d’un esprit pur et d’une spiritualité profonde qui ne pouvait pas être expliquée par des explications logiques.

images_64_2

A 22 ans, après avoir obtenu son diplôme de la prestigieuse Académie royale des Beaux-Arts de San Fernando à Madrid, Varo se dirige vers Paris, où il se retrouve impliqué dans une vie bohémienne. L’amitié avec les artistes avancés, dans le cercle dont elle se trouvait, a renforcé sa passion pour la liberté d’expression figurative de ses idées, pensées, rêves et tout ce qui vit dans notre subconscient, essayant de sortir.

images_64_3

Le manifeste proclamé d’André Breton a défini une des tendances les plus intéressantes de l’histoire de l’art et de la littérature. Le surréalisme est attrayant en raison de son étrangeté, sa nature choquante, sa capacité à regarder dans le subconscient.

images_64_4

Varo se familiarise avec cette philosophie à l’Académie des Arts et s’imprègne de l’essence de cette direction. Ce n’est que dans ses interprétations que les visions surréalistes s’entremêlent avec le mysticisme et l’alchimie, avec des tentatives de pénétrer dans une autre dimension inconnue à nous, en quelque chose de mystérieux, peut-être quelque chose qui est resté pour toujours au Moyen Âge.

images_64_5

Enfin, son style s’est développé au Mexique, où Varo a quitté les horreurs de la guerre. Initialement, l’abri temporaire est devenu pour la maison de l’artiste pour le reste de sa vie. Ici, son style a été formé, et la connaissance avec la créativité et l’amitié sincère avec Frida Kahlo, Diego Ribera, et beaucoup d’autres artistes mexicains ont enrichi son monde.

images_64_6

Vous pouvez tomber en amour immédiatement avec ses images, ils sont féminins, parfois androgènes, mystérieuse et symbolique. Chaque image a son propre mini-histoire.

images_64_7

Deux personnes se fendent au carrefour de deux rues étroites, mais les ombres comme les images des âmes ne peuvent pas le faire et s’étirer l’une à l’autre pour rester dans leurs bras. Leurs ombres sont souples, lisses, silhouettes sortantes, au contraire, les vraies personnes sont angulaires silhouettes indifférentes. Nous assistons à des espoirs et à des regrets. Et l’aspire se lève pour courir après eux et crier à ces froids dos: «Où allez-vous, que faites-vous!

images_64_8


Lire les peintures de Varo est comme démêler un rebus ou un message mystérieux crypté.

Le Créateur des oiseaux. Le semi-hibou, un semi-humain qui crée des oiseaux, ce symbole de la sagesse avec un pinceau venant de l’âme sous la forme d’un violon. Les couleurs qui proviennent d’un agrégat alchimique complexe sont mises au palitre. L’animation des oiseaux peints se produit avec le clair de lune passant par un prisme triangulaire. Les créatures ainsi nées s’envolent dans les fenêtres cintrées, qu’on retrouve souvent sur les toiles d’artistes de la Renaissance.

images_64_9

Lorsque vous lisez un livre, vos propres images sont créées. Dans le cas des œuvres de l’artiste, ses personnages créent leurs propres compositions dans l’imagination éveillée du spectateur.

images_64_10

Donc silence! Silence. Il suffit de se promener le long des ruelles et desvoies, des rues et des canaux de ce monde spécial, qui attire et pousse en même temps. Et même comme dans un rêve, l’esprit subconscient est complètement libre et crée ses propres histoires uniques.

images_64_11

images_64_12



Toutes les photos du site: http://remedios-varo.com

Similar posts
  • L’agrandissement de l’esp... Si vous n’avez pas peur d’étendre les fonctions de l’IA (intelligence artificielle) et de sa mise en œuvre dans le processus créatif, alors la nouvelle vous plaira. La fonction d’édition de DALL·E vous permet déjà d’apporter des modifications à une image générée ou téléchargée, une fonction connue sous le nom d’Inpainting. Désormais, avec Outpainting, les [...]
  • Le film de la semaine ou comment red... Le thriller « Fall » de Scott Mann n’est naturellement pas un nouveau sujet, mais conquérir le sommet, établir des records et des sensations fortes attirent toujours l’âme humaine, car c’est une sorte de remplissage du sens de la vie, et dans le cas du personnage principal , se promener avec un ami pour traverser le deuil [...]
  • L’IA gagne le génie humain est ... Jason Allen, Théâtre D’opéra Spatial, 2022 La question de savoir si l’IA gagne le génie humain se pose de plus en plus avec insistance dans la société. La nouvelle selon laquelle le propriétaire de la société de jeux de table a créé une image à l’aide des réseaux de neurones Midjorney.com, l’a agrandie imprimée sur toile, [...]
  • « Coin Le Bassin aux Nymp... Claude Monet, Coin Le Bassin aux Nymphéas, 1917-19. SOTHEBY’S Sotheby’s a dévoilé un tableau de la célèbre série « Nymphéas » de Claude Monet, qui sera mis aux enchères plus tard ce mois-ci. Coin Le Bassin aux Nymphéas (1918), Coin Le Bassin aux Nymphéas (1918) de Claude Monet, sera exposé à la Vente du soir d’art contemporain à New [...]
  • «Big clay №4» Urs Fischer la sculptur...   Les gens semblent craindre l’art. L’art a toujours été un mot pour cette chose qui ne peut pas être rationalisée ; quand vous voyez ou entendez quelque chose que vous avez du mal à expliquer. Mais c’est sa force, bien sûr, c’est à ça que sert le mot « art ». — Urs Fischer [...]

Aucun commentaire jusqu'à présent.

Laisser un commentaire

  • English
  • Русский
  • Français

Commentaires récents

    Рейтинг@Mail.ru