Bienvenue to online magazine about Design, Art, Lifestyle & Culture. Pure aestheticism, nothing more.

Чувственность и экспрессия польского плаката

Fon_121_polish_ruПольский плакат — это, даже и не совсем плакат, и не как нечто утилитарное, рекламное или агитационное. В польской культуре, да теперь и в мировой, он — часть искусства, тесно связанный  с театром и кинематографом. Именно, с него начинается завораживающий путь зрителя к сценическому действию.

 

 

images_121_-Polish_placat_9

 1. Рышард Кая, (Ryszard Kaja), Viva Diva, плакат 2. Рышард Кая, Парфюм: История убийцы, плакат 3. Лешек Жебровски (Leszek Żebrowski), театральный плакат, «Непреодолимое восхождение», 1999

Он стал явлением, называемой также «польской школой плаката».

Польский плакат, эта тема интересная, обширная, углубившись, в которую понимаешь, что в одну статью довольно сложно уложить всю ее историю, представителей и влияние на визуальные искусства. Здесь столько противоречий, прежде всего собственным истокам. Зарождение польской школы происходило в условиях социалистического реализма, но при этом польские плакатисты всячески его высмеивали).

images_123_polish_placat_11

1. Виктор Садовски (Sadowski Wiktor), Макбет, 1984, 2. Стасис Эйдригявичюс (Stasys Eidrigevicius), У вас есть собственная политика, политический журнал ‘Polityka’, 1993, 3. Ежи Чернявски (Czerniawski Jerzy), Forefathers Eve (Dziady) Адам Мицкевич, театральный постер, 1978

Плакат в рамках своего жанра соединил графичность постера и живописное произведение, метафоричность, гиперболичность и сюрреалистические мотивы. Но общепринятое понятие коммерческой афиши смело было оттеснено на задний план, вынося вперёд идею и оригинальное ее воплощение. Нет никаких сомнений, что польская Школа плаката зародившаяся в 50-х годах ХX века оказала своё влияние на становление и развитие графического дизайна.  Энергия, экспрессия ее посланий, не то чтобы не оставляют равнодушным, они «переворачивают душу» и «взрывают мозг».

images_121_-Polish_placat_1

Генрих Томашевский, киноплакаты, фото — народная фильмотека

Основоположником польской школы плаката считается Генрих Томашевский (Henryk Tomaszewski, 1914—2005). На Международной выставке киноплаката в Вене в 1948 году он получил сразу пять первых призов.

После войны он вместе с Эриком Липинским получили постоянные заказы на создание постеров для польской  киноиндустрии.

Эти работы сломали общепринятую схему  в эстетике плаката. Традиционные стоп-кадры  из фильмов были заменены на абстрактные образы, вместе с экспрессивной типографикой. И это было новое решение — оно стало  началом польской школы плаката, которая до сих пор вдохновляет художников и графических дизайнеров не только в Польше, она стала мировым явлением и заняла своё место в истории графического дизайна.

images_121_-Polish_placat_2

Роман Чеслевич, плакаты, фото — народная фильмотека

Роман Чеслевич (Roman Cieslewicz, 1930-1996), талантливый художник- график, так же считается влиятельной фигурой в становлении национальной польской графической школы, и не только, был и одной из ключевых фигур графического дизайна второй половины XX века.

Был членом Союза польских художников, Alliance Graphique International (AGI), а также International Center for the Typographic Arts. Арт директором журнала Elle, где как Бродович в Harper Bazaar, провозгласил собственную концепцию визуального облика журнала.

Творческая жизнь Чеслевича была насыщенной и плодотворной. В своих произведениях использовал фотографию, монтаж,  коллажирование.

images_123_polish_placat_3

Мечислав Василевский 1. Кровавая сказка, постер фильма, 1971 2. Девушка с тростью, плакат фильма, 1975 3. Среда обитания, социальный плакат, 1975 год

Мечислав Василевский (Mieczysław Wasilewski) учился у Томашевского, его плакаты строятся как «графические и концептуальные шарады», предпочитая ограниченную цветовую  гамму.

images_123_polish_placat_4

 Мечислав Василевский 1. Грязные танцы, постер к фильму, 1987 2. Год, за день, на мгновение, постер к фильму, 1976 3. Таинственный призрак, постер к фильму, 1977

В 1975 году художник создал антивоенный плакат, в котором он манипулировал шекспировским «Быть ​​или не быть», вставив слово «война» (war)как тень «или» (or).

В 1994 году Василевский получил первую премию на конкурсе на дизайн плаката, посвященного 50-летию начала Варшавского восстания.  На победившем плакате изображен разорванный польский флаг с нарисованным на черном фоне Котвицей — эмблемой Польского подпольного государства и Армии Крайовой времен Второй мировой войны.

images_123_polish_placat_5

Мечислав Василевский 1. To be or (war) not to be?, политичсексий плакат, 1975 2.Kontakt 95 международный театральный фестиваль, плакат, 1995 3.OPPA ́97, плакат фестиваля песни, 1997

Рисование Василевского так же узнаваемо, как его плакаты или книжная графика.  Художник в основном использует кисть и тушь, alla prima, то есть быстро, с несколькими точными линиями.  Для него рисунок — это акт импровизации, хотя ему предшествует множество различных вариаций, которые художник никогда не раскрывает публике.  Его серия рисунков изображает женские лица, каждое из которых нарисовано лаконично и каллиграфически, но при этом идеально отражает черты и настроение фигур.  Портреты Василевского ведут себя как знаки, идеограммы лиц, всегда сохраняющие поразительное сходство с натурщицей.  Его следы мягкие, лирические, иногда дополненные стиркой, пятном или деколлажем, а часто также дозой теплого чувства юмора.

images_123_polish_placat_6

 Вальдемар Свежий 1. Бульвар Сансет, 1957, фото с сайта culture.pl 2. Афиша театра Хорштынский, 1978–1985. photo.design-is-fine.org 3. Тоска. музыкальный плакат Итальянская опера, 1992

Вальдемар Свежий (Waldemar Swierzy,(1931–2013)

Вальдемар Свежий  один из самых плодовитых польских художников, coздавших более 2500 постеров.

Он использовал необычные концепции с множеством техник, часто отражающих социальную историю Польши с 1950-х по 1980-е годы, с множеством стилей: народное искусство 50-х годов, поп-арт 60-х годов, портреты 70-х годов и телевизионные изображения 80-х годов.  Кроме того, его серия знаменитых американских джазовых личностей «Великий джаз» стала настолько известной, что он переиздал их в более поздние годы в виде подписанных литографий.  В сериал входят: Луи Армстронг, Рэй Чарльз, Джими Хендрикс, Чарльз Мингус и Чарли Паркер и другие.

images_121_-Polish_placat_7

Рафал Ольбински, Путешествие в Реймс, Джоаккино Россини, Большой театр Национальной оперы, Варшава, 2005 г.

Рафал Ольбински (Rafał Olbiński) графический дизайнер, иллюстратор и живописец. В 1981 году художник переехал в США, где нашёл признание и критиков и публики. Его постеры и иллюстрации регулярно появляются на страницах New York Times, New Yorker and Time. Он получил множество престижных международных наград  (e.g. Society of Illustrators in New York, Art Directors Club of New York, Prix Savignac in Paris). Его работы находятся в известных коллекциях современного искусства.

images_121_-Polish_placat_8

Вислав Валкуски (Wieslaw Walkuski), 1. 6-й оперный фестиваль в Быдгоще, смешанная техника, 1999, 2. Одно средство от блох, театральный плакат, 1999, 3. Сладкая птица молодости6 2008

Современные польские художники -плакатисты поражают своей оригинальностью и в то же время преданностью общим принципам школы плаката, заложенной Генрихом Томашевским. Плакат — в польской культуре обрёл значение более чем утилитарное, рекламное , пропагандистским, он, тесно связанный с театром и кинематографом стал частью искусства. Он чувствен, экспрессивен, он заряжает свой энергетикой, его идея  выражается кратко, его образы ёмки , часто за сюрреалистичной иронией  скрыта тревога и боль.

images_123_polish_placat_10

  1. Старовейский Францишек, Они, театральный плакат, 1978 2. Старовейский Францишек, Франк Пятый, театральный плакат, 1970 3. Старовейский Францишек, плакаты и рисунок. 2008 

библиография:

https://madparis.fr/francais/musees/musee-des-arts-decoratifs/expositions/expositions-terminees/roman-cieslewicz-la-fabrique-des-images/#&gid=1&pid=8

http://www.wasilewski.art.pl/plakaty.html

https://polishpostergallery.com/gallery/

 

Similar posts
  • Расширение пространства как новый инс... Если вас не пугает расширение функций ИИ (искусственного интеллекта) и  его внедрение в творческий процесс, то новость вас порадует. Функция редактирования DALL·E уже позволяет вносить изменения в сгенерированное или загруженное изображение — функция, известная как Inpainting.  Теперь с помощью Outpainting пользователи могут расширять исходное изображение, создавая крупномасштабные изображения с любым соотношением сторон.  При перекрашивании учитываются [...]
  • Фильм недели или как вернуть тягу к ... Триллер Скота Манна «Вышка» казалось бы тема не нова,но покорение вершин, установка рекордов и острые ощущения всегда будут манить человеческую душу, ведь это своего рода наполнение жизни смыслом, а в случае главной героини пойти на поводу у подруги,чтобы преодолеть скорбь по парню и вдохнуть немного света среди однообразных будничных страданий. Главный фишка, на которой построена [...]
  • Искусственный интеллект или человечес... Джейсон Аллен, Театр космической оперы Вопрос победит ли ИИ человеческий гений, все чаще и настойчивее задается в обществе. Новость, что владелец фирмы по созданию настольных игр Джейсон Аллен создал с помощью нейросетей Midjorney.com изображение, увеличил его распечатал на холсте, победил в художественном конкурсе облетела мир и стала триггером новых дискуссий.  Художники обвиняют автора и в не [...]
  • «Kувшинки» Моне за $ 40 млн...   Claude Monet, Coin Le Bassin aux Nymphéas, 1917-19. SOTHEBY’S Sotheby’s представил  одну картину из знаменитой серии «Кувшинки» Клода Моне, которая будет выставлена ​​на аукционе в конце этого месяца. Эта работа Клода Моне из знаменитой серии «Кувшинки» под названием Coin Le Bassin aux Nymphéas (1918) будет представлена ​​на вечерней распродаже современного искусства в Нью-Йорке 16 ноября, где, [...]
  • «Большая глина № 4» Урса Фишера конц... Люди боятся искусства.  Искусство всегда было словом для обозначения того, что нельзя рационализировать;  когда вы видите или слышите что-то, что вам трудно объяснить.  Но в этом его сила, конечно, именно для этого и означает слово «искусство».  —Урс Фишер Концептуальную работу швейцарского художника Урса Фишера, живущего и работающего в Нью Йорке установили 15 августа в центре [...]

Пока нет комментариев

Добавить комментарий

  • English
  • Русский
  • Français

Свежие комментарии

    Рейтинг@Mail.ru