Bienvenue to online magazine about Design, Art, Lifestyle & Culture. Pure aestheticism, nothing more.

Японский язык графического дизайна. Икко Танака

Fon_37_RT_ikko_tanaka

Почему  о людях или явлениях, которые нас больше всего вдохновили или оказали влияние, так сложно писать. Задача еще более усложняется, когда хочется рассказать о художнике ярком и самобытном. Может, потому что сами его работы настолько ясны, читаемы и не требуют объяснений.

images_ikko_tanaka_4

выставка работ Икко Танаки. Токио. 2012

Графический язык  Икко Танаки  (1930-2002), одного из выдающихся графиков Японии второй половины ХХ века,  прост и оригинален одновременно.images_ikko_tanaka_1Гениальность графического дизайнера — это умение простыми лаконичными приемами донести свой замысел.

Уникальность  же японского дизайна в простоте формы, чистоте цвета, четкости силуэта, с помощью которых легко считывается глубокая идея. Плюс ко всему, японское современное искусство неразрывно связано с древними традициями.
Творческие поиски и графические приемы Икко Танаки , так же соединяют в себе модернизм и опираются на вековые каноны художественного наследия предков. I_3Обложки для журналов (Graphics annual 85/86 – самый популярный дизайнерский журнал того времени и Nihon Buyo, Communication & Print).

За пятьдесят лет своего творчества он получил мировую известность и вдохновил не одно поколение дизайнеров и художников. Количество и разноплановость работ восхищает.I_5poster for Stravinsky’s L’Histoire du Soldat (1974)

Cтиль Танаки — это прежде всего функциональность ( исходя из того что  плакат почти всегда имеет цель рекламу), простота композиции и цвета, лаконичность и точность, присутствует свободное пространство в фоне, композиция асимметрична и создает движение, что при этом не мешает читаемости шрифта.

I_2 А шрифт в произведениях Икко Танаки играет особую роль, он, поистине, мастер типографики. Иероглифы не только несут в себе информацию, но становятся главными образами его работ. В процессе  каллиграфических экспери­ментов он создает свой собственный шрифт «cocho». В Японии зависимости от способа написания, тек­ст меняет свое эмоциональное звучание. От способа изобра­жения иероглифа японец получит больше информации, чем от значения слова.

I_4

Написанный текст должен доставлять эстетиче­ское наслаждение — концепция всех каллиграфических японских стилей. Визуальное восприятие текста так же важно как и общее впечатление от картины.

I_6

Творчество Танаки в основном проходило в «докомпьютерную эпоху». Поэтому, то что сейчас, кажется, можно сделать кликом мыши, создавалось вручную.

Цветовые традиции японского искусства, заложенные гравюрой укие-э, неизменно присутствуют в графическом искусстве и дизайне Япо­нии ХХ века.  Те же черты — изысканность и разнообразие цветовых сочетаний, элементы юмора и игры,  декоративность и условность.I_8

I_7

Икко Танака показывал в течении всей своей долгой творческой жизни , что формула успеха художника не только в его таланте, но и в поиске творческой свободы, опирающейся на традиции той культуры в которой он сформировался как личность.

images_ikko_tanaka_2

images_ikko_tanaka_3

ISSEY MIYAKE создал серию одежды с мотивами работ Танаки. фото с сайта http://www.isseymiyake.com

Similar posts
  • «Большая глина № 4» Урса Фишера конц... Люди боятся искусства.  Искусство всегда было словом для обозначения того, что нельзя рационализировать;  когда вы видите или слышите что-то, что вам трудно объяснить.  Но в этом его сила, конечно, именно для этого и означает слово «искусство».  —Урс Фишер Концептуальную работу швейцарского художника Урса Фишера, живущего и работающего в Нью Йорке установили 15 августа в центре [...]
  • «Большая глина № 4» Урса Фишера конц... Люди боятся искусства.  Искусство всегда было словом для обозначения того, что нельзя рационализировать;  когда вы видите или слышите что-то, что вам трудно объяснить.  Но в этом его сила, конечно, именно для этого и означает слово «искусство».  —Урс Фишер Концептуальную работу швейцарского художника Урса Фишера, живущего и работающего в Нью Йорке установили 15 августа в центре [...]
  • Чувственность и экспрессия польского ... Польский плакат — это, даже и не совсем плакат, и не как нечто утилитарное, рекламное или агитационное. В польской культуре, да теперь и в мировой, он — часть искусства, тесно связанный  с театром и кинематографом. Именно, с него начинается завораживающий путь зрителя к сценическому действию.      1. Рышард Кая, (Ryszard Kaja), Viva Diva, плакат 2. Рышард Кая, [...]
  • Пять вещей недели #19 Последний осенний месяц… не буду писать про хандру, про политику, про вирус, который «ходит по планете», давайте о чем то более позитивном. Разгоним хмурь вокруг ярким или графическими контрастным или все вместе и сразу смешаем футуристические формы с классицизмом, концептуальные объекты неоготикой. И фоном для этого будет иллюстрация к произведению Игоря Северянина. «Сверкните, мысли, рассмейтесь, [...]
  • Редкая картина Дэвида Хокни за 35 мил...  Дэвид Хокни,  «Николс-Каньон», 1980, фото с artsy.net Пейзаж Дэвида Хокни 1980 года «Николс-Каньон» будет выставлен на продажу на предстоящей вечерней распродаже Phillips, которая состоится 7 декабря.  Картина оценивается примерно в 35 миллионов долларов, согласно пресс-релизу Phillips, и объявлена ​​«однозначно самым важным пейзажем художника в частных руках».  Из-за высокой цены это самый дорогой пейзаж Хокни, когда-либо появлявшийся [...]

Пока нет комментариев

Добавить комментарий

  • English
  • Русский
  • Français

Свежие комментарии

    Рейтинг@Mail.ru