Bienvenue to online magazine about Design, Art, Lifestyle & Culture. Pure aestheticism, nothing more.

Рекс Рей. Абсолютность момента и абсолютность вечности

Fon_44_Rex_Ray_ru

«Я всегда заступал за линию между  чистым  искусством и комерческой работой».  — сказал однажды художник и дизайнер Рэкс Рей. «Это всегда интересный разговор и эксперимент, выясняющий гармонию между искусством и более коммерческим графическим дизайном».

Действительно, взаимосвязь между искусством и дизайном — это тема, которая не имеет однозначного мнения. И споры о том где чистая идея, а где конъюнктура не приведят ни к чему.

images_Rex_Ray_1




Сам Рекс Рей свои творческим путем показывал,что взаимосвязь и влияние двух миров друг на друга приносит фантастический результат. Этот  художник, имеющий базу графического дизайна и влияние поп-арта, создал уникальный собственной стиль, вошел в историю искусств, обогатив ее неповторимой манерой.

Рекс Рей (Rex Ray) (Sept. 11, 1956—Feb. 9, 2015), настоящие имя Майкл Патерссон ( Michael Patterson) родился в Германии в 1956 году, вырос он в Колорадо Спрингс, с  1981 года жил в Сан -Франциско. Под впечатлением  от работ Уорхола он стал развивать свой собственный стиль,  собственную эстетику, основой, которой были идеи поп-арта и цветовые решения и композиции графического дизайна.

images_Rex_Ray_2

Один из любимых приемов  для него был коллаж. В одном своем интервью он говорил, что никогда не делал предварительных эскизов, даже для монументальных панно, его увлекал сам процесс сложения спонтанных композиций, у которых результат может быть совершенно непредсказуем. Но в этом и есть свежесть , а невымученность его работ.

Удивительную яркость своих работ он объяcнял хитрым приемом в своем творческом процессе, это то, что он использовал не яркий цвет ( лампочку в 40 Watt) для создания своих коллажей, в итоге собрав все произведения в единое целое, на естественном свету они звучали еще ярче и сочнее.

images_Rex_Ray_3



Рей был первым художником, кто стал использовать технологии Мас- технологии для создания  работ в живописи и дизайне. Его ранние работы это постеры для ночных клубов, всевозможные флаеры, многочисленные обложки для книг. Клиентами Рекса Рея были представители модной, музыкальной и дизайн индустрии, включая Дэвида Боуи  , The Residents, Bill Graham Presents, DreamWorks, Levis, Neiman Marcus, Sony Music, Warner Brothers, and  Apple.

images_Rex_Ray_4

images_Rex_Ray_5

По эскизам его работ создаются удивительные предметы интерьера, обои, ковры, керамика, а также шарфы, ремешки для часов , доски для серфинга и даже декорирование Mini Cooper.

images_Rex_Ray_6

Рекс Рей был творцом, который имел исключительные навыки как в традиционных, так в цифоровых технологиях воплошения творческих идей. Но все-таки по его признанию работа руками больше вдохновляла его. Свои коллажи он вырезал с высокой точностью. Его бесконечные экспериметы с цветом и композицией определялись возможно его дизайнерским прошлым.

images_Rex_Ray_7

В итоге можно сказать, когда графический дизайнер приходит в искусство и начинает свободно творить, он создает свою эстетику, особенный стиль меняя представления о создании произведения искусства.

images_Rex_Ray_8

«Искусство Рекса  Рея тесно взаимодействует с другими художниками , которые тоже прошли через дизайн и поп арт, такие как Такаси Мураками (Takashi Murakami) и Райн Мак Гинесс (Ryan McGinness). . . Из сталкивающихся миров искусства, дизайна, медиа, моды и уличной культуры, он создавал абсолютность момента и вместе с тем, абсолютность вечности».

Дуглас Ко́упленд  (Douglas Coupland)

images_Rex_Ray_9




ссылки:

http://www.rexraystudio.com/

http://www.seedsandfruit.com/2009/05/rex-ray-fine-artist-and-commercial-designer/

Similar posts
  • Мистическая чувственность Леонор Фини Плавные линии манят в глубину её картин, заданную контрастностью, но вместе с тем мягкие тени и заблюренные размытые границы предметов обволакивают зрителя как южная ночь своим теплым воздухом и экзотическими ароматами растений, где прекрасные создания природы в её творчестве — это совершеные чувственные и таинственные женщины, живущие в своем отдельном мире, там радость и удовольствие [...]
  • Пять вещей недели #15 Конец мая — прекрасное время, когда солнце еще греет мягко и ласково, не думая обжигать, когда зелень трав и листвы яркая и свежая, а небо голубое,а по утрам в нежной дымке, просыпается день . Время, когда в предвкушении лета хочется смаковать состояние ожидания нечто большого, чудесного и просто хорошего. Поэтому этот коллаж собран из голубых, [...]
  • Когда дизайн вдохновляет #12. 3D кера... Когда новые технологии помогают творить, развивать новые идеи и создавать произведения со сложными формами, рандомными паттернами и оцифрованными текстурами, хочется верить, что и мы в свой холодный, расчетливый, пресыщенный век, сможем сказать свое слово будущему и в истории искусств наше время станет увлекательными станицами для потомков. Гончарное дело одно из самых древних ремесел, мало что [...]
  • Пять вещей недели #14 Весной хочется перемен особенно, остро, кардинально с разворотом на 180 градусов. Хочется предельной ясности, черное пусть будет черным, красное красным, а белое белым! Да здравствует геометрия — великая и “ужасная”! 1. Aleaf стул, дизайнер Michele Franzina КОНЦЕПЦИЯ Гибкий и сверхконсервативный инновационный стул, который вы можете использовать для отдыха или в качестве временной рабочей станции. Сиденье, спинка [...]
  • Творческое хулиганство или игра проти... Хороший дизайн, как принято думать, — простые линии,  четкая форма, которая отражает содержание, функциональность, сдержанность, элегантность, — вещь, говорящая о хорошем вкусе владельца. Все это так. Изначально, за эту идею боролись лучшие умы в конце 19 века, за концепцию ухода от уродливого декорирование стремительно развивающейся индустриализации к эстетики функциональности. 1. Джордж Сауден (George J. Sowden), Кабинет [...]

Пока нет комментариев

Добавить комментарий

  • English
  • Русский
  • Français

Свежие комментарии

    Рейтинг@Mail.ru