Bienvenue to online magazine about Design, Art, Lifestyle & Culture. Pure aestheticism, nothing more.

Истоки дизайна. История декоративно-прикладного искусства. Р. Розенталь, Х. Ратцка. Обзор книги.

Fon_13

Одна из тех книг, что погружает нас в путешествие к истокам дизайна. Авторы истории декоративного искусства последовательно ведут рассказ начиная от индустриального бума в Англии, далее возникновения Арт-Нуво во Франции и Югендстиля в Германии и Австрии и до развития функционализма во всем мире .  Машинное производство вытеснило ремесла, и заполонили рынок уродливыми и безвкусными вещами. Дизайн был необходим.  Передовые художники и теоретики искусства решительно стали бороться за становления стиля. В тот период картина сложилась такая, художники в многовековом предубеждении отдали себя от ремесла и занимались только «чистым искусством». Промышленники не желали терять время и средства на разработку вещей. Стиль как явление переставал существовать, вкус не воспитывался. Производитель ориентировался на потребителя, который тоже не имел для себя эстетических ориентиров. Нелепое украшательство царило повсюду. По словам одного из современников: «То, чем некогда восхищался мир, стало безобразной маской». Господствующие уродство неизбежно должно было проложить путь новому стилю, положившему конец желанию подражать, или, по выражению художников, — «обирать трупы». Пришло время перемен, но не сразу идеи, программы и манифесты  новых движений были восприняты.  Некоторые деятели, которые были первыми в этом направлении, работы которых вдохновили дальнейшее поколения так и не дождались пр знания в обществе. Но постепенно их идеи находили развитие в работах их последователей.

Англия, Бельгия, Франция, Австрия, Германия Италия и еще и еще, это как путешествие в прошлое каждой страны, чтобы проследить развитие дизайна, влияние жизненного уклада, национальных особенностей и взаимного интернационального влияния. Большая глава посвящена США,  совершенно опущена история развития и становления дизайна в России.
Но это можно обьяснить сложной послевоенной обстановкой, того времени . Между тем архитектура, искусство и дизайн 20 х годов в России это чрезвычайно интересная тема, идеи свободы и новаторства отказ от традиционных представлений вели к смелым решениям. Эксперименты и поиски своего стиля оставили нам целое наследие, которое через поколения вновь стало вдохновлять. Но эта тему заслуживает отдельной статьи.
Авторы же книги ведут свое повествование довольно четко без лишних лирических отступлений, но это не мешает погрузится в атмосферу становление стилей первой половины ХХ века. Книга написана в 1948 году, т. е. почти сразу после окончания Второй Мировой войны, когда экономика многих стран была подорвана и куда далее пойдет искусство, дизайн авторы могли только предполагать. Многое художники были живы, и им авторы дают оценку как современникам. Теперь мы больше чем они знаем и можем дать оценку через призму времени. И тем интереснее читать и понимать те настроения  и восприятия действительности.

 

 

Similar posts
  • Дягилев. Влюбленный в прекрасное, нео... Дягилев… Есть фигуры в творческом мире, без которых искусство, несомненно, существовало и развивалось своим ходом, но, возможно, не так стремительно и ярко, и, возможно, не охватило бы стольких людей из разных стран, не стало бы таким вдохновляющим и захватывающим явлением. Жизнь и деятельность Сергея Павловича Дягилева на настолько бурная, плодотворная , полная взлетов и падений, [...]
  • Пять вещей недели #12 Если середина ноября кажется вам темной и холодной, посмотрите нашу подборку дизайнерских предметов.  Восточные лампы в сочетании с аскетичными линиями современных тенденций создают уют, а в желто-оранжевых креслах компании Brabbu хочется спрятаться с хорошей книжкой и с чашкой ароматного чая. 1. NAMIB | кресло  BRABBU Пустыня Намиба стала вдохновением для этого кресла: идея борьбы между водами [...]
  • Когда дизайн вдохновляет #9. Следоват... Улучшить мир вокруг себя, сделать атмосферу ярче, задать настроение, в какой то степени зарядить других позитивом, заставить задуматься, может даже, придти к значимому решению, передать неуловимый посыл, думаю в этом самая большая задача художника, дизайнера и творческого человека в целом. В художественный мир испанского дизайнера Хайме Айон (Jaime Hayon) хочется беззаботно погрузится, и это реальные пространства, наполненные [...]
  • Кристальный мир полупрозрачной геомет... Вам никогда не хотелось заглянуть во внутрь кристаллов? Возможно за гранями розового кварца или голубого корунда кроется свой мир, или может любой кристалл — эта та призма, через которую можно увидеть нечто большие. Венцель Хаблик, Cамоподдерживающийся купол с пятью горными вершинами, 1925 г. Венцель Хаблик — один из представителей немецкого экспрессионизма, еще в детстве, нашел [...]
  • Реальность создана из желания. Ман Рэ... Сейчас, никто не усомнится, что фотография — это род искусства, стоящей наравне с живописью,скульптурой, графикой, может быть частью всех искусств и определять среду. Искусство не столь древнее, но столь же притягательное, сохраняющие прекрасные моменты для вечности. Так было не всегда, до того как стать эстетическим явлением, фотография прошла свой путь к признанию от открытия, экспериментов, любопытства, [...]

Пока нет комментариев

Добавить комментарий

  • English
  • Русский
  • Français
Рейтинг@Mail.ru