Bienvenue to online magazine about Design, Art, Lifestyle & Culture. Pure aestheticism, nothing more.

Aрхитектурный спектакль.Тель-Авивский музей изобразительных искусств

Fon_25_TA_museumБывает, что пространство для  показа и хранения произведений искусства само становится арт-объектом. Бывает, что вид  здания музея или выставочного павильона может своей формой, композиционным решением дать вам настрой и создать впечатление с которым вы войдете внутрь и станете зрителем. Бывает, что экспонаты ради которых вы решили посетить вернисаж, давно стерлись  в вашей памяти, а необычные музейные пространства вы помните до сих пор.

Tel-Aviv-Museum-650x400-Photo-©-Amit-Geron_2

Тель-Авивский музей изобразительных искусств. Фото © Amit Geron

Принято ругать современную архитектуру за примитивизм, нагромождение форм или безвкусную стилизацию, за монотонность и даже за нелепость.

Действительно, вторая половина XX века оставила нам много безликих и даже уродливых строений. Продолжается такое строительство и по сей день.  Это прежде всего связано с экономией ресурсов и времени в ущерб эстетики, эргономике, а иногда и функциональности.
Но как в конце прошлого столетия, так и в наше время существуют творцы способные с помощью прекрасного чувства композиции, стиля, соотношения форм, конструкций, четкого понимания практических задач создавать поистине уникальные строения, настоящие произведения современной архитектуры, которые мы с гордостью можем оставить следующим поколениям. Но архитектор, даже самый гениальный не  может,  реализовать свои замыслы один. Архитектурное сооружение, это всегда плод работы многих людей.
Довольно часто чистая идея архитектора преобразуется до неузнаваемости, что конечно же вызывает сожаления. Но без меценатов, государственных деятелей, общественности,  строительство таких дорогостоящих невозможно было бы реализовать.  И  главное, эти  объекты, создающие и заполняющее наше пространство, меняют привычные ландшафты, иногда столь дорогие нашему сердцу. В этом сложность и ответственность архитектора. С одной стороны он имеет огромное поле для деятельности, с другой стороны  зажат в тиски со всех сторон экономически, эстетически, этически.

Tel-Aviv-Museum Photo © Amit Geron_3

Тель-Авивский музей изобразительных искусств. Фото © Amit Geron

И замечательно , когда возникает взаимопонимание между заказчиком и творцом, результат превосходит ожидания.

Новый корпус (Herta & Paul Amir Building) Тель Авивского музея искусств, спроектирован американским архитектором Престоном Скоттом Кохеном (Preston Scott Cohen) и его бюро Preston Scott Cohen, Inc., Cambridge, MA.

Сам автор характеризует  свой проект, как необычный синтез двух противостоящих положений для современного музея: музея белых нейтральных пространств и музея архитектурного спектакля. Отдельные прямоугольные галереи спроектированы вокруг  спиралевидного атриума  высотой  двадцать шесть метров. Здание является многоуровневым. В сущности, это серия независимых планов и стальных конструктивных систем сложенных один на другой.

Поставленная перед архитектором задача была сложна. Территория застройки имела форму треугольника, музею требовались большие независимые прямоугольные галереи.

Tel-Aviv-Museum-Photo-©-Amit-Geron_4

Тель-Авивский музей изобразительных искусств. Фото © Amit Geron

Решение было найдено. Композиция, слегка скрученные геометрические поверхности (гиперболические параболы),  соединила разрозненные углы галерей, а  естественный свет через стеклянный потолок атриума, преломляясь, проник   даже в самые нижние этажи здания, которое наполовину находится под землей.

TA_museum_view_5

разрез здания www.pscohen.com

Световой центральный атриум позволяет увидеть под разными углами многоуровневые перекрытия здания. Стоя на одном или другом этажах и смотря с разных ракурсов можно увидеть реальный спектакль архитектурных форм, которые изменяются, преломляются и замирают, стоит остановиться.

TA_museum_views_6

Новое корпус удачно вписался в уже сложившуюся музейную застройку  в архитектуру квартала, построенного из серого бетона. Он несет в себе черты как новой современной архитектуры, так и традиции школы Баухауз, которая как известно, разрабатывала специальные проекты застройки Тель-Авива.

TA_museum_views_7

Тель-Авивский музей изобразительных искусств. Фото © Amit Geron

Коллекция музея включает важнейшие направления искусства первой половины ХХ века: французские импрессионизм и постимпрессионизм, немецкий экспрессионизм, русский конструктивизм, фовизм, кубизм, футуризм, сюрреализм. Здесь выставлены работы  Сезанна,  Моне,  Ренуара, Родена,  Климта,  Шагала, Дали,  Кандинского, Уорхолла, Лихтенштейна и др.

TA_museum_views_8

Тель-Авивский музей изобразительных искусств. Фото ©Ekaterina Moong

 

Similar posts
  • Мистическая чувственность Леонор Фини Плавные линии манят в глубину её картин, заданную контрастностью, но вместе с тем мягкие тени и заблюренные размытые границы предметов обволакивают зрителя как южная ночь своим теплым воздухом и экзотическими ароматами растений, где прекрасные создания природы в её творчестве — это совершеные чувственные и таинственные женщины, живущие в своем отдельном мире, там радость и удовольствие [...]
  • Пять вещей недели #15 Конец мая — прекрасное время, когда солнце еще греет мягко и ласково, не думая обжигать, когда зелень трав и листвы яркая и свежая, а небо голубое,а по утрам в нежной дымке, просыпается день . Время, когда в предвкушении лета хочется смаковать состояние ожидания нечто большого, чудесного и просто хорошего. Поэтому этот коллаж собран из голубых, [...]
  • Когда дизайн вдохновляет #12. 3D кера... Когда новые технологии помогают творить, развивать новые идеи и создавать произведения со сложными формами, рандомными паттернами и оцифрованными текстурами, хочется верить, что и мы в свой холодный, расчетливый, пресыщенный век, сможем сказать свое слово будущему и в истории искусств наше время станет увлекательными станицами для потомков. Гончарное дело одно из самых древних ремесел, мало что [...]
  • Пять вещей недели #14 Весной хочется перемен особенно, остро, кардинально с разворотом на 180 градусов. Хочется предельной ясности, черное пусть будет черным, красное красным, а белое белым! Да здравствует геометрия — великая и “ужасная”! 1. Aleaf стул, дизайнер Michele Franzina КОНЦЕПЦИЯ Гибкий и сверхконсервативный инновационный стул, который вы можете использовать для отдыха или в качестве временной рабочей станции. Сиденье, спинка [...]
  • Творческое хулиганство или игра проти... Хороший дизайн, как принято думать, — простые линии,  четкая форма, которая отражает содержание, функциональность, сдержанность, элегантность, — вещь, говорящая о хорошем вкусе владельца. Все это так. Изначально, за эту идею боролись лучшие умы в конце 19 века, за концепцию ухода от уродливого декорирование стремительно развивающейся индустриализации к эстетики функциональности. 1. Джордж Сауден (George J. Sowden), Кабинет [...]

Пока нет комментариев

Добавить комментарий

  • English
  • Русский
  • Français

Свежие комментарии

    Рейтинг@Mail.ru