Бывает, что пространство для показа и хранения произведений искусства само становится арт-объектом. Бывает, что вид здания музея или выставочного павильона может своей формой, композиционным решением дать вам настрой и создать впечатление с которым вы войдете внутрь и станете зрителем. Бывает, что экспонаты ради которых вы решили посетить вернисаж, давно стерлись в вашей памяти, а необычные музейные пространства вы помните до сих пор.
Тель-Авивский музей изобразительных искусств. Фото © Amit Geron
Принято ругать современную архитектуру за примитивизм, нагромождение форм или безвкусную стилизацию, за монотонность и даже за нелепость.
Действительно, вторая половина XX века оставила нам много безликих и даже уродливых строений. Продолжается такое строительство и по сей день. Это прежде всего связано с экономией ресурсов и времени в ущерб эстетики, эргономике, а иногда и функциональности.
Но как в конце прошлого столетия, так и в наше время существуют творцы способные с помощью прекрасного чувства композиции, стиля, соотношения форм, конструкций, четкого понимания практических задач создавать поистине уникальные строения, настоящие произведения современной архитектуры, которые мы с гордостью можем оставить следующим поколениям. Но архитектор, даже самый гениальный не может, реализовать свои замыслы один. Архитектурное сооружение, это всегда плод работы многих людей.
Довольно часто чистая идея архитектора преобразуется до неузнаваемости, что конечно же вызывает сожаления. Но без меценатов, государственных деятелей, общественности, строительство таких дорогостоящих невозможно было бы реализовать. И главное, эти объекты, создающие и заполняющее наше пространство, меняют привычные ландшафты, иногда столь дорогие нашему сердцу. В этом сложность и ответственность архитектора. С одной стороны он имеет огромное поле для деятельности, с другой стороны зажат в тиски со всех сторон экономически, эстетически, этически.
Тель-Авивский музей изобразительных искусств. Фото © Amit Geron
И замечательно , когда возникает взаимопонимание между заказчиком и творцом, результат превосходит ожидания.
Новый корпус (Herta & Paul Amir Building) Тель Авивского музея искусств, спроектирован американским архитектором Престоном Скоттом Кохеном (Preston Scott Cohen) и его бюро Preston Scott Cohen, Inc., Cambridge, MA.
Сам автор характеризует свой проект, как необычный синтез двух противостоящих положений для современного музея: музея белых нейтральных пространств и музея архитектурного спектакля. Отдельные прямоугольные галереи спроектированы вокруг спиралевидного атриума высотой двадцать шесть метров. Здание является многоуровневым. В сущности, это серия независимых планов и стальных конструктивных систем сложенных один на другой.
Поставленная перед архитектором задача была сложна. Территория застройки имела форму треугольника, музею требовались большие независимые прямоугольные галереи.
Тель-Авивский музей изобразительных искусств. Фото © Amit Geron
Решение было найдено. Композиция, слегка скрученные геометрические поверхности (гиперболические параболы), соединила разрозненные углы галерей, а естественный свет через стеклянный потолок атриума, преломляясь, проник даже в самые нижние этажи здания, которое наполовину находится под землей.
разрез здания www.pscohen.com
Световой центральный атриум позволяет увидеть под разными углами многоуровневые перекрытия здания. Стоя на одном или другом этажах и смотря с разных ракурсов можно увидеть реальный спектакль архитектурных форм, которые изменяются, преломляются и замирают, стоит остановиться.
Новое корпус удачно вписался в уже сложившуюся музейную застройку в архитектуру квартала, построенного из серого бетона. Он несет в себе черты как новой современной архитектуры, так и традиции школы Баухауз, которая как известно, разрабатывала специальные проекты застройки Тель-Авива.
Тель-Авивский музей изобразительных искусств. Фото © Amit Geron
Коллекция музея включает важнейшие направления искусства первой половины ХХ века: французские импрессионизм и постимпрессионизм, немецкий экспрессионизм, русский конструктивизм, фовизм, кубизм, футуризм, сюрреализм. Здесь выставлены работы Сезанна, Моне, Ренуара, Родена, Климта, Шагала, Дали, Кандинского, Уорхолла, Лихтенштейна и др.
Тель-Авивский музей изобразительных искусств. Фото ©Ekaterina Moong
